Biographie

Je peins pour prolonger les instants d’émerveillement que m’offre le monde et leur donner une présence durable. La lumière, les paysages, la matière et les phénomènes naturels sont pour moi des sources inépuisables d'inspiration. Chaque toile devient un lieu d'exploration où le geste, la couleur et la matière dialoguent librement, sans qu'un résultat précis soit déterminé à l'avance.

Ma démarche repose sur l'improvisation. Les mouvements sont libres, fluides et amples, portés par l'énergie du moment. J'accorde une grande importance au rythme de la composition, aux rapports entre les tons chauds et froids, aux transparences, aux contrastes et aux superpositions. Certaines œuvres demeurent volontairement ouvertes, laissant au regard un espace de respiration et permettant à la peinture de conserver son caractère vivant.

Mon travail s'inscrit dans la continuité de l'impressionnisme, de l'abstraction lyrique et de l'expressionnisme abstrait. J'admire chez ces artistes leur désir d'explorer des territoires nouveaux et leur confiance envers le geste. Dans cet esprit, je refuse les recettes et les procédés répétitifs. Chaque toile est une aventure dont l'issue demeure inconnue.

Après plusieurs années consacrées aux arts numériques et à l'enseignement du dessin assisté par ordinateur, j'ai ressenti le besoin de revenir au corps, au geste et à la matière. J'aime la présence physique de la peinture, les textures, les accidents heureux et les imperfections qui témoignent du processus créatif. Ces traces ne sont pas des défauts : elles sont la mémoire de l'œuvre en train de se faire.

Je travaille principalement à l'acrylique sur des toiles galerie de 1½ pouce d'épaisseur, conçues pour être présentées sans encadrement. J'espère que mes tableaux offrent au regard un moment de ralentissement, d'ouverture et de contemplation, et qu'ils laissent percevoir cette lumière intérieure qui nourrit ma démarche.